Quem Somos

A LUX Escola de Teatro foi criada em 2016, com o intuito de aproximar o nosso público das artes cênicas. Localizada na Vila Olímpia, em São Paulo, a LUX possui diversos cursos e oficinas voltados não somente àqueles que desejam tornar o teatro a sua profissão, mas também a todos que almejam utilizar do teatro como ferramenta para melhorar sua vida pessoal e profissional. Nosso método consiste em valorizar a parceria entre aluno e professor, proporcionando aulas descontraídas e que levam a resultados criados e desenvolvidos por ambas as partes.

Nossa 

Levar nossos alunos a conclusões memoráveis, sejam elas nos palcos ou nas telas, para que eles descubram seus caminhos na profissão. Nossos professores sempre estarão presentes para guiar todos aqueles que desejam ir cada vez mais longe.

Nosso 

Movimentar a escola com cursos para atores iniciantes e amadores, para que futuramente possamos ter um espaço cultural propício a apresentações não só autorais, mas também de todos os artistas que se interessarem em ser nossos parceiros. Desejamos desenvolver e aprimorar as habilidades de novos alunos e, também, de quem já trabalha na área.

Nossos 

Buscamos pessoas interessadas em cultura e que entendam que o trabalho em equipe, misturado a uma correta divisão de tarefas, levará a melhores resultados.

Resultado

Em 2018, a LUX foi vencedora dos prêmios Melhor Espetáculo e Melhor Ator (Dan Sinclair) pela peça “Talkie – Da Boca Pra Fora”. Esta foi a montagem de conclusão da turma TL2, do Curso Livre de Teatro Globe. Todo o processo foi elaborado em parceria entre professores e alunos, provando que o trabalho em equipe é e sempre será a maior prioridade da escola.

Nossos Professores

Nathalia Affel

Formada pelo Centro de Capacitação em Artes Cênicas, no Rio de Janeiro, e pela Escola de Atores Wolf Maya, em São Paulo, estreou sua primeira peça aos 11 anos e nunca mais deixou os palcos. Em Londres teve contato com a interpretação no Teatro inglês e sua introdução histórica. Trabalhou com nomes como Sérgio Ferrara e Marco Antônio Pâmio, assim como foi aprendiz da mestra Eliete Cigarini em Teatro Russo, logo após se especializando em Nelson Rodrigues e integrando o elenco da Cia London de Teatro. Também cantora, esteve com a Cia Teatro Rock, fazendo pesquisa em Teatro Musical e no âmbito audiovisual marcou presença em emissoras como SBT e Record, pequenos comerciais e rádios independentes do Rio de Janeiro. Por fim, no cinema deu vida a personagens em diversos curtas e médias, trabalhando também como preparadora de elenco, na direção de atores. Hoje, estuda Psicologia, com ênfase em arteterapia e psicodrama, além dos estudos em dublagem com a escola DuBrasil.

Alexandre Lobo

Professor de dança, bailarino e coreógrafo. Graduado em Design pela Universidade São Judas Tadeu e certificado pela Royal Academy Of Dance em nível avançado, trabalha como professor, coreógrafo e bailarino. Atualmente faz parte do Coastal City Ballet, uma companhia de repertório clássico com sede em Vancouver, Canadá. Atuou em grupos de dança clássica e contemporânea, fazendo apresentações em eventos culturais como a Virada Cultural Paulistana, espetáculos da Escola de Dança de São Paulo e em diversos festivais de dança de âmbito nacional e internacional. Começou sua carreira em 2011, quando começou o treino profissional em ballet clássico e jazz, participando de espetáculos como, “A Bela e a Fera”, “Mary Poppins”, “Bela Adormecida”, “O Fantásma da Ópera”, “O Lago dos Cisnes”. Em 2017 participou da final mundial do Valentina Koslova Internacional Dance Competition com sede em Nova York onde ganhou 3o lugar. Participou do Seminário Internacional de Dança de Brasília e foi premiado com o contrato na atual companhia do Canadá. 

Alexandre Lobo

Professor de dança, bailarino e coreógrafo. Graduado em Design pela Universidade São Judas Tadeu e certificado pela Royal Academy Of Dance em nível avançado, trabalha como professor, coreógrafo e bailarino. Atualmente faz parte do Coastal City Ballet, uma companhia de repertório clássico com sede em Vancouver, Canadá. Atuou em grupos de dança clássica e contemporânea, fazendo apresentações em eventos culturais como a Virada Cultural Paulistana, espetáculos da Escola de Dança de São Paulo e em diversos festivais de dança de âmbito nacional e internacional. Começou sua carreira em 2011, quando começou o treino profissional em ballet clássico e jazz, participando de espetáculos como, “A Bela e a Fera”, “Mary Poppins”, “Bela Adormecida”, “O Fantásma da Ópera”, “O Lago dos Cisnes”. Em 2017 participou da final mundial do Valentina Koslova Internacional Dance Competition com sede em Nova York onde ganhou 3o lugar. Participou do Seminário Internacional de Dança de Brasília e foi premiado com o contrato na atual companhia do Canadá. 

Beatriz Ribeiro

Aos 5 anos de idade iniciou o curso de Ballet Clássico na Academia Fama, onde se formou na modalidade em 2012. Participou da abertura da Copa do Mundo do Brasil em 2014, como bailarina. Já em 2015 começou a lecionar Ballet Clássico e Jazz na academia onde se formou. No mesmo ano participou de apresentações em Orlando pela Disney Performing Arts e Universal. Começou o estudo de musicais em 2017 com um curso livre de teatro musical na 4 Act Performing Arts, no mesmo ano participou de um curso de High-Lights da Broadway pela Voz em Cena, onde no ano seguinte participou da montagem de Wicked como Elphaba. Em 2018 participou da montagem do musical A Bela e a Fera e também do musical O Diabo Veste Prada. Em paralelo aos estudos de Teatro Musical se formou em Educação Física pela FMU em 2019 e segue fazendo aulas de Ballet Clássico, Jazz e Contemporâneo. Nesses anos participou de vários festivais de dança nacionais como Bravos, Enda, Passo de Arte, além de dançar em palcos abertos nos anos 2013, 2017 e 2019 no festival de Joinville. Também fez vários cursos de aprimoramento em Ballet clássico, jazz e jazz moderno.

Tamara Leite

Atriz e arte educadora há 9 anos. Formada em teatro pelo Célia Helena Centro de Artes e Educação, em 2012; e pós graduada em Arte Educação Pela Escola Superior de Artes Célia Helena, em 2014. Como atriz, parte do Grupo Poesia na Cena. Como arte educadora, já ministrou aulas de interpretação no 1o termo do curso técnico de teatro e no curso livre para adultos “Vivenciando o Teatro”, ambos no Célia Helena Centro de Artes e Educação, e ambos por 2 anos. Por 7 anos deu aulas de teatro para crianças e jovens na Casa do Teatro. Passou por escolas como: Colégio Santa Maria, Escola Notre Dame, Escola Gracinha, em todas elas ministrando aulas de teatro para crianças e adolescentes. Uma grande parte de sua experiência com aulas de teatro, e uma das mais recentes, foi na Escola Teia Multicultural, onde ficou por 4 anos ministrando aula de teatro para crianças do Ensino Fundamental 1, aulas de Câmera para o Ensino Fundamental 2 e aulas de Montagem e Corpo para o Ensino Médio. Atualmente ministra aula de teatro para crianças na Lux Escola de Teatro e na Oficina de Arteiros.

Tamara Leite

Atriz e arte educadora há 9 anos. Formada em teatro pelo Célia Helena Centro de Artes e Educação, em 2012; e pós graduada em Arte Educação Pela Escola Superior de Artes Célia Helena, em 2014. Como atriz, parte do Grupo Poesia na Cena. Como arte educadora, já ministrou aulas de interpretação no 1o termo do curso técnico de teatro e no curso livre para adultos “Vivenciando o Teatro”, ambos no Célia Helena Centro de Artes e Educação, e ambos por 2 anos. Por 7 anos deu aulas de teatro para crianças e jovens na Casa do Teatro. Passou por escolas como: Colégio Santa Maria, Escola Notre Dame, Escola Gracinha, em todas elas ministrando aulas de teatro para crianças e adolescentes. Uma grande parte de sua experiência com aulas de teatro, e uma das mais recentes, foi na Escola Teia Multicultural, onde ficou por 4 anos ministrando aula de teatro para crianças do Ensino Fundamental 1, aulas de Câmera para o Ensino Fundamental 2 e aulas de Montagem e Corpo para o Ensino Médio. Atualmente ministra aula de teatro para crianças na Lux Escola de Teatro e na Oficina de Arteiros.

Artur Desidério

Cantor, instrumentista, técnico, operador de áudio e estudante de teatro. Desde criança teve contato com as artes por vir de família de artistas. A primeira paixão foi a música, com 7 anos começou a cantar se apresentando para conhecidos e aos 12 a tocar violão. Para ampliar o seu repertório técnico, fez o curso livre de canto popular na Emesp. formação técnica de áudio pelo IAV e cursando Teatro na escola Indac de Atores. Trabalhou no estúdioZ como operador e técnico de áudio, participou da criação da trilha sonora da peça: Diário de uma mulher iluminada , trabalha com operação de som em peças de teatro.

Dan Sinclair​

Iniciou seus estudos no Teatro Escola Macunaíma em 2000, onde participou em mais de sete peças; integrou o grupo “Teenbroadway” em 2011, atuou profissionalmente como diretor cênico no musical “A Noviça Rebelde” e “Chicago”. Em 2012 se formou na Escola de Atores Wolf Maya, onde já apresentou “O Despertar da primavera” (2010), “Noite de Reis” (2011). Deu vida ao ao vilão Baltazar Cherbonout no musical “AVATAR” dirigido por Marcos Lopez. Estudou canto erudito com mestres como Walter Chamun e a soprano Martha Herr. Hoje integra o grupo DR – Destruindo relacionamento que é conhecido na internet e fundou seu próprio canal no youtube “Crises de Família” onde interpreta sete personagens.

Dan Sinclair

Iniciou seus estudos no Teatro Escola Macunaíma em 2000, onde participou em mais de sete peças; integrou o grupo “Teenbroadway” em 2011, atuou profissionalmente como diretor cênico no musical “A Noviça Rebelde” e “Chicago”. Em 2012 se formou na Escola de Atores Wolf Maya, onde já apresentou “O Despertar da primavera” (2010), “Noite de Reis” (2011). Deu vida ao ao vilão Baltazar Cherbonout no musical “AVATAR” dirigido por Marcos Lopez. Estudou canto erudito com mestres como Walter Chamun e a soprano Martha Herr. Hoje integra o grupo DR – Destruindo relacionamento que é conhecido na internet e fundou seu próprio canal no youtube “Crises de Família” onde interpreta sete personagens.

Ivan Nobrega

Ivan Nobrega é ator, roteirista, dublador e diretor. Formado em Artes Cênicas pela Escola de Atores Wolf Maya e em Cinema Digital pela Academia Internacional de Cinema (AIC). Em 2012, integrou a Cia do Joçá, comandada pelo diretor Sergio Carriel, onde atuou na peça “A Farsa de Inês Pereira”. Em 2013 e 2014, participou das montagens “Senhora dos Afogados”, de Marco Antônio Braz, e “Ventra”, de Raphael Gama. No início de 2015, integrou a Cia London, onde atuou em diversas peças, bem como clássicos da dramaturgia mundial, como “A Casa de Bernarda Alba” de Federico García Lorca; “Macbeth”, de William Shakespeare; e “O Caso dos Dez Negrinhos”, de Agatha Christie. Em 2016 fundou a LUX Escola de Teatro, onde atua até hoje como professor e diretor. Em 2018, conquistou o prêmio de Melhor Espetáculo na Mostra Cênica São Paulo, pelo espetáculo “Talkie – Da Boca Pra Fora” – responsável pela direção e pelo roteiro original.